EN
Hélène Bellenger is a contemporary French artist who critically interrogates today’s visual culture, with a particular focus on its iconic economy. Through photography, image collection, installation, performance, and olfactory art, she delves into the relentless stream of contemporary imagery, deconstructing the political, technical, and cultural layers embedded in representation. Bellenger's sculptural approach to photography embraces diverse experimental and printing methods, reclaiming bodies of images and engaging with research themes tied to Western visual history.
With a background in art history and cinema, Bellenger has honed her practice through various educational paths, including a Master’s degree from the École Nationale Supérieure de la Photographie in Arles and studies at Aalto University in Finland.
Her work has been exhibited extensively in both solo and group shows, including significant exhibitions at the MUCEM - Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée in Marseille (2024), Hangar Photo Art Center in Brussels (2024), 3 bis F Art Center in Aix-en-Provence, and Suttie Art Space in Scotland (2022). Bellenger’s projects often critique the normativity of Western visual culture, drawing from both historical and contemporary contexts, which she explores through her installations and photographic practice.
Bellenger’s work has garnered numerous awards and scholarships, including the Eurazeo Young Photography Prize, the Aide à la Création from Drac PACA and the Dior Photography and Visual Arts Award for Young Talents. She has participated in several prestigious artist residencies, such as the Centre Photographique d’Île-de-France in Paris and the Orestiadi Foundation in Sicily.
Her artistic practice acts as a critical commentary on the representation in visual media, challenging dominant narratives and inviting viewers to engage with the complexities of identity and perception in contemporary culture.
FR
Hélène Bellenger est une artiste française contemporaine dont le travail explore l’économie iconique de la culture visuelle occidentale. À travers la photographie, la collection d’images, l’installation, la performance ou encore l’art olfactif, elle interroge le flux continu d’images généré par sa contemporanéité, déconstruisant l’espace politique, technique et culturel du « re » de représentation.
Adoptant une approche sculpturale de la photographie, elle diversifie les supports d’expérimentation et d’impression pour se réapproprier des corpus d’images existants. Elle conçoit l’image comme une surface à activer. Les supports d’impression qu’elle utilise nécessitent souvent le mouvement du corps pour percevoir l’image : la lecture est fragmentaire, spatialisée, non linéaire, sensorielle.
Avec une formation en histoire de l’art et en cinéma, complétée par un Master à l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles, Hélène Bellenger s’intéresse aux relations complexes entre l’imagerie, la technologie et les normes sociales et esthétiques qu’elles véhiculent.
Son travail a été exposé dans de nombreuses institutions, notamment au MUCEM – Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée à Marseille (2024), au Hangar Photo Art Center à Bruxelles (2024), au centre d’art 3 bis F à Aix-en-Provence et au Suttie Art Space en Écosse (2022).
Ses projets questionnent la normativité de la culture visuelle occidentale, en articulant des références historiques et contemporaines à travers des dispositifs où la photographie devient espace, matière et expérience.
Lauréate du Prix de la Jeune Photographie Eurazeo, de l’Aide à la Création de la DRAC PACA et du Prix Dior de la Photographie et des Arts Visuels pour Jeunes Talents, elle a également été accueillie en résidence au Centre Photographique d’Île-de-France et à la Fondation Orestiadi.
À travers sa pratique, Hélène Bellenger invite le·la spectateur·rice à repenser sa relation aux images, à questionner les structures de pouvoir qu’elles reproduisent et à expérimenter d’autres formes de regard, plus conscientes et sensibles.